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Comenzará mañana una nueva edición de la Feria Internacional del Libro de Buenos Aires, y por quinto año consecutivo la provincia de Santa Fe dirá presente con un stand mayor al de ediciones anteriores y un espectáculo musical en el Día de Santa Fe que se celebrará el viernes 27 del corriente.


Ese día y en el año del centenario del nacimiento de Carlos Guastavino, santafesino, una de las figuras más difundidas de la música argentina en el mundo, el Coro Polifónico Provincial subirá al escenario con un repertorio homenaje a partir de las 20 horas, en la Sala José Hernández, Pabellón Frers, en la Rural de Buenos Aires.


Casi 50 coreutas y solistas, dirigidos en esta oportunidad por Alejandro Molina, y con Matías Bustafán en piano, dedicarán al compositor una decena de obras entre las que se destacan: La torre en guardia (Fuga a cuatro voces), Pueblito, mi pueblo (Francisco Silva), Ya me voy a retirar (León Benarós), Bonita rama de sauce (Arturo Vázquez), y dos momentos de Indianas para coro masculino y piano y para coro mixto y piano.


Con el objeto de ampliar la muestra y de este modo estimular la producción industrial e independiente del sector editorial, fonográfico y audiovisual de las santafesinas y santafesinos que contribuyen a la diversidad cultural de la provincia y del país, la edición 2012 de la Feria de Buenos Aires contará con un stand oficial de 64 m2.


Más de 800 títulos de libros, discos y audiovisuales integrarán esta muestra que quedará oficialmente abierta al público en general desde el jueves 19 de abril hasta el 7 de mayo en el predio de exposiciones de la Sociedad Rural Argentina, ubicado en el barrio de Palermo, Capital Federal.


El stand del Gobierno de Santa Fe estará en el Pabellón Ocre (ingreso por Plaza Italia), que llevará el número 3007.


Carlos Guastavino (Santa Fe, 5 de abril de 1912 – 29 de octubre de 2000). Estudió en Santa Fe con Esperanza Lothringer y Dominga Iaffei, así como en Buenos Aires con Athos Palma. Siendo un talentoso pianista, interpretó sus obras para piano en Londres en 1947, 1948 y 1949 invitado por la BBC, y como receptor de una beca del British Council. Durante este periodo, la Orquesta Sinfónica de la BBC estrenó una versión orquestal de sus Tres Romances Argentinos.


Su estilo musical fuertemente influenciado por el romanticismo del siglo XIX lo llevó a mantener distancia de los compositores modernistas argentinos, como por ejemplo Alberto Ginastera. Dicho aislamiento de los movimientos modernos y vanguardistas, así como su éxito al crear una música nacional atractiva empleando un lenguaje romántico, le convirtieron en un modelo para la generación de autores de música popular y folclórica argentina de 1960, quienes aplicaron muchas de las innovaciones de Guastavino en su propia música.


El estilo de Guastavino reveló una clara afinidad con las ideas de los compositores nacionalistas argentinos del siglo XIX, sobre todo Alberto Williams y Julián Aguirre. La afinidad con la manera íntima y delicada de Aguirre es especialmente evidente. Como Aguirre, el tratamiento de Guastavino de los "temas folclóricos"" nunca parece forzado, sino siempre natural. Así, el espíritu popular de las melodías y ritmos folclóricos originales se mantiene intacto y fresco, incluso en momentos de elaboración rítmica, armónica y contrapuntística más complejos.


Guastavino compuso una gran cantidad de obras para voz y piano, más de 150 canciones, así como numerosas obras para piano solo, partituras corales, canciones escolares y música de cámara. Empleó poemas de Rafael Alberti, Atahualpa Yupanqui, Pablo Neruda, Gabriela Mistral y Jorge Luis Borges, entre otros, así como textos propios y otros anónimos. Sus obras orquestales incluyen un Divertimento, el ballet Fue Una Vez... y la Suite Argentina, presentada en Londres, París, Barcelona y La Habana por el Ballet Español de Isabel López. También escribió tres sonatas para guitarra sola.


Las canciones “Se equivocó la paloma” y “La rosa y el sauce” están entre sus composiciones más conocidas.-